“我之所以喜欢大海是因为它的宁静”——这是电影《沉静如海》中男主人公维尔纳的点题台词。
法国“二战”题材电影《沉静如海》讲述了1941年11月德军占领下的法国，德国国防军军官维尔纳被强行安置在钢琴老师妮安娜家中居住，妮安娜在沉默的反抗中逐渐与这位德国军官互生情愫，但这段姻缘终究在战争的硝烟中成为永诀的伤痕。
影片男女主人公的亲人都死于第一次世界大战。德军占领区下滨海小城的城堡中，妮安娜以家庭钢琴教师为职业谋生，和年事已高的爷爷相依为命，生活在苦中作乐的平静中度过。维尔纳的到来打破了平静：军车的轰鸣声、军靴的锵锵声、入侵者的强行入住让妮安娜即使面对维尔纳——这位温文尔雅、知书达理的德国军官，也坚决秉持着“沉默是无声的反抗”这一行为准则。
随着剧情的发展，妮安娜对维尔纳的态度在潜移默化中转变了。通过德军军官维尔纳与妮安娜的表亲帕斯卡尔的人物形象对比，突出了电影主题。二人同为妮安娜的追求者：一个是古典音乐作曲家，另一个是听通俗音乐的农场主；一个是仪表堂堂、热爱法国文学的谦谦君子，另一个是图谋不轨、乘人之危的好色之徒；一个是在“忠于责任与入侵者”之间无法做出身份抉择而备受精神折磨的文明人，另一个是国家责任淡漠、追求及时行乐、酒足饭饱的逍遥伪君子。情感的天平在妮安娜的心中早已有了判断。她那份对维尔纳真挚、沉静的情感——在他每日早晚的问候中，在他帮助受伤的邻居孩子挺拔的背影中，在他与其他德国军官对战争不同看法的激烈争辩中，更在他挽救自己不受到帕斯卡尔的侵害而挺身而出的坚定眼神中，萌生和笃定的。从“这是一座有灵魂的房子”到“我非常尊重那些热爱祖国的人”，维尔纳感人至深的话语，让妮安娜将这份情感深深地藏在心中。作为以爱情为主题的电影，全片男女主人公没有任何肢体接触，甚至连一句对话都没有，无言的情感叙述却感人至深。片尾当妮安娜泪流满面送别赶赴东线战场的维尔纳时，一句“再见”道尽了千言万语，这既是诀别也是妮安娜对维尔纳的感情回应。今晚一别，恐无再见之日，维尔纳以沉静的微笑迎接必将战死沙场的人生结局。自古知音总难求，维尔纳说过要忠于自己的责任和义务，这也许也是妮安娜加入抵抗组织的原因。
片中的电影配乐可以看作是情节发展的“第三主人公”。巴赫的《十二平均律》这部“音乐圣经”照亮了男女主人公情感的大海。维尔纳初到妮安娜家中时，因为听到妮安娜弹奏《十二平均律》中的《C大调前奏曲》而在门口驻足。这首曲子节奏舒缓，旋律清纯动人，宛如流水月光下的沉静海面，虽然演奏难度不大，但要演绎出作曲家的初衷，需要弹奏者对乐曲风格有很深的领悟力。圣诞平安夜维尔纳与妮安娜难得的独处，妮安娜听着维尔纳背谱演奏此曲，炉火照亮了她平静、青春的面庞，此刻她的内心被融化了。正如汉斯立克在他的《论音乐的美》中说的——音乐总是伴随着人们内心最温柔、最深沉的情感，也成为赞美这些情感的间接方式。维尔纳在用《十二平均律》的第一首《C大调前奏曲》对妮安娜情感表白，这份表白的基础就是对音乐的共鸣。当抵抗分子在维尔纳的车上装炸弹时，妮安娜苦苦等待一夜，只为在维尔纳出门前做些什么，她做到了——当《十二平均律》的第二首响起时，维尔纳第一时间走近钢琴，他感动非常，充满惊喜和欣慰，他知道这是妮安娜对他表白的回应。这首曲子快速的节奏和交替上升的旋律变化暗示维尔纳此时命悬一线，这既是妮安娜的情感表白，也是她无法讲明的警告。猝不及防的爆炸声，维尔纳明白了一切——她用音乐救了他的命。当两双湛蓝色的眼睛对视时，他们找到了彼此眼中的明亮大海。
整部电影的叙事风格如沉静的大海，正如男主人公所说：“大海是宁静的，要学会倾听。”这既是表白，也是导演借他之口，引导观众如何去欣赏这部电影。